《赴山海》争议不断，成毅关键两点和武侠内核，依然值得一夸

爆开扑走，不得不说，《赴山海》辜负了很多观众的长久期待。

正所谓，期望越大失望越大，大家想看的是可以媲美《莲花楼》的精品，不曾想，《赴山海》槽点不断。

服道化充满廉价感，到处飞的假枫叶、冰糖一样天下独一无二的奇石和义乌小商品一样的配饰，实在让观众不敢恭维。

五毛特效和过度的磨皮滤镜，让《赴山海》的质感大打折扣，浓艳的妆造更是让一众少侠缺了意气风发。

成毅的眼线、唇彩和五颜六色的服装，让本来气质偏软的他更添几分羸弱，江湖侠气立减。

还有他一直被诟病的台词，软软糯糯的，即便对权力帮恶人发威，也依然缺少气势，像小孩子强装大人。

种种因素，让开播首日大爆的《赴山海》次日热度下降，第三天开始横盘，加上口碑没有起来，想把好评再拉回来难上加难。

尽管争议不断，用心观剧就会发现，成毅在两个关键之处，表现还是很优秀的。

武侠剧的“侠义”内核，亦被《赴山海》体现得淋漓尽致，值得一夸。

成毅打戏

成毅的打戏，无疑，是《赴山海》的点睛之笔。

剧中，成毅一人分饰三角，现代社畜肖明明、少年侠客萧秋水和权力帮帮主李沉舟。

从少年侠客的一路成长到李沉舟的不动声色，成毅用不同风格诠释人物弧光。

他的打戏回归传统武侠的实感与力道，并非完全依赖特效和慢镜头，很多高难度动作完成得行云流水般流畅。

萧秋水与康出渔的对打戏，成毅用腾空回旋踢、连环转体劈砍和踢剑接刃等动作一气呵成式呈现武侠美学，空中转体时衣袂翻飞，备受争议的服饰竟然添色不少。

动作实拍，刚柔并济，成毅的打戏让人移不开眼，生怕错过精彩瞬间。

从《莲花楼》到《赴山海》，成毅的打戏用惊艳来形容，毫不夸张。

成毅哭戏

打戏之余，成毅的哭戏，亦是让人共情。

他偏软糯的气质，在武侠剧里有些吃亏，到了哭戏，却有着别样的破碎感。

肖明明穿越后变成萧秋水，看到穿越前去世的亲妈，眼眶瞬间红了，眼泪一直打转，激动里裹着思念，又温暖又心酸，破碎的情绪瞬间戳中观众。

唐柔被害身亡，萧秋水自责不已，眼泪控制不住，整个人都颤抖不已。

秋水梦到唐柔，眼眶一红再红，拼尽全力亦没护兄弟安好，他一直放不下。

萧秋水被屈寒山设计陷害，被所有人误解，亲哥哥都不相信他，还被断手筋脚筋，让人想到《天龙八部》里乔峰被各大门派冤枉的场景。

倒在地上的萧秋水泪中带恨，背后身无一人的绝望、仇恨、委屈、愤怒、不甘和憋屈被成毅用表情和眼神诠释得入木三分。

打戏之外，成毅的哭戏亦不逞相让，代入感十足。

武侠内核

《赴山海》改编自温瑞安的小说《神州奇侠》，原著诡谲凶险，反转不断，正邪人物层出不穷，有着诗意的浪漫又兼具荡气回肠的豪迈。

《赴山海》为了迎合年轻观众，加入了穿书情节，观感更加跌宕起伏。

只是，凡事皆有两面，每每看到精彩处就切入穿越戏，这样的改编吸引了年轻观众，同时也劝退了部分原著粉和中老年观众。

好在，六集过后，穿越剧情减少，越来越接近原著，如今播放到14集，各路大神相继登场，剧情亦是愈发精彩。

最值得称道的是，《赴山海》秉承了武侠剧行侠仗义的内核，故事围绕侠义开展。

萧家保护吴老太太，保护天下英雄令，基于武林道义和家国大义，而不是基于利益。

萧秋水和柳随风之间，围绕着道义和利益进行过赌约，萧秋水坚定认为，江湖就是以义为聚。

落拓神叟顾君山得知屈寒山是权力帮的“剑王”之后，并未屈从而是殊死一搏，维护武林正义。

晚辈们自知力量悬殊，却不顾性命之危搭救前辈顾君山。

顾君山以身赴死，拼尽全力让剑刺穿自己的胸膛，保护萧秋水等晚辈安全离开，让观众震撼，武侠之魂呼之欲出。

武林也好，现实也罢，道义就是这样实现传承。

相比萧秋水，成毅的李沉舟更胜一筹，也许，成毅想呈现更多早期萧秋水的少年感，只是有些用力过猛。

随着剧情的循序渐进，《赴山海》更加引人入胜，瑕不掩瑜，这样的武侠剧还是值得一追！